バッハ＋ユパンキ＝時空を超えた二大陸の融合
昨年から、アタウアルパ･ユパンキ生誕100年にあたる今年にむけていろいろなアイディアを練り、そして修練をかさね、コンサートや新しいCDなどで発表してきました。
そのなかにあって、おそらくファイナル･ショウダウンといえるのが、これから行うコンサートのオープニングを、J．S．バッハの’プレリュード’と、ユパンキの’栗毛の馬’でたて続けに飾るという試みです。
（写真は、昨年６月、シカゴにおける公演で、バッハのリュート組曲第一番BWV996’プレリュード’と、アタウアルパ･ユパンキの珠玉の名作’栗毛の馬’をコンサート･オープナーとして初披露した際のもの。 このときは、’プレリュード’にのみダブルネックギターを使用。 前半第一部の厳かなカデンツァ風パートを、１２弦上でフラットピックを使って弾き、後半、プレストにテンポアップしたフーガになるところからを６弦にスイッチ。フィンガーピッキングで弾きまくるという、少々トリッキーなことをしました。 今後は、通常の６弦スパニッシュ･ギターを使って、この名曲を演奏することになります。）
アタウアルパ・ユパンキの素晴らしき詩の世界 XI
かつて ともに生まれた 道と人は
いつの日か ふたつにわかれていた
それが いつ どこでなのかは 誰にもわからない．．．
いつの日か 道と人は ふたたび出会うだろう
道は さらに 広さをまして
人は さらに 深さをまして
それが いつ どこでなのかは 誰にもわからない．．．
広島世界平和記念聖堂ライヴ音源 I
これまでに、数多くの中南米の国々において、実に数え切れないほどの素晴らしい体験をしてきた私ですが、なかでももっともパワフルな血となり、そして糧となっていまも私を内側から支え続けているものが、アルゼンチンのコルドバ州北部の大地と、そこに暮らす人々との出会いと言っていいでしょう。
今日は、北部コルドバの力強く美しい民衆の姿を、かの地を代表するリズム、’ガト’を用いて作曲した私のオリジナル･ギターソロ、’ラ･サンティアゲーニャ’を、去る4月、やはり忘れられない思い出となった、広島世界平和記念聖堂リサイタルにおけるライヴ･レコーディング･ヴァージョンでお楽しみいただきたいと思います。
Shiro El Arriero Caminante
シロ･エル･アリエーロ カミナンテ
●Take Off（テイクオフ :問い合わせ 042-582-4047）
CD-MR-260108
￥2,800
4月6日発売
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●曲目①ラ･フィナディータ ②恋する鳩の踊り ③テノチティトラン3部作 テノチティトラン ④テノチティトラン3部作 コルテス-戦い-大聖堂 ⑤テノチティトラン3部作 存在しつづける古代都市 ⑥パチャママの踊り ⑦前奏曲第4番 ⑧カデンツァ ‐ギターとオーケストラのための協奏曲より ⑨組曲Nambu 啄木の部屋 ⑩組曲Nambu 美しい瞳の少女たちに ⑪組曲Nambu Nambu ⑫組曲Nambu サウダージ ⑬ヒロシマ 忘れえぬ町
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日本には意外なところにユパンキマニアともいうべき人々がいて驚かされる。
だからこそ４７年間続くNHK「みんなのうた」のごく初期（６７年末）に「眠るインディオの子」が「父さんのポンチョ」の題でいきなり登場して高校生だった私をのけぞらせたりしたものだ。
当然ギター界でユパンキの認知度も南米の近隣諸国に日本は引けをとらないはずだ。
その日本でクラシックからスタートし、ユパンキに傾倒、現在はニューヨークを拠点にフォルクローレや自作曲を演奏するのがシロ･エル･アリエーロ（大竹史朗）である。
ユパンキのレパートリーの①②からあふれ出す瑞々しい音色と⑦⑧のヴィラ=ロボスでの師鈴木巌氏仕込みの技術には正直圧倒される思いだった。
それ以外の彼のオリジナルの緻密な音作りにユパンキのある部分は確かに日本人の琴線と合致することを追認した。
世界を舞台とする現在４６歳の好漢に「こういう選択肢もあったのか！」の驚嘆と敬意を捧げる。
瀬賀倫夫
（ラティーナ誌６月号 新譜CDレビューより）
いまを遡ること１４年前、１９９４年２月、盛夏のアルゼンチン、コルドバ州セロコロラド。
私は、そのさらに５年前の１９８９年１月に、かの地においてギターの手ほどきをしてくれたアタウアルパ･ユパンキ（１９０８－１９９２）のお墓を訪れ、追悼演奏を行いました。
ユパンキとのセロコロラドでの出会い同様、このトピックも、これまでウェッブサイト上でご紹介をしていなかった当時の記録です。
